フランスでは「新たに発見されたアーティスト」、ベックマン。
今回の特別展は１５０点に及ぶ作品が展示される大規模なもの。

ドイツ表現主義の画家としてのベックマンは、２つの大戦を時代背景に、社会的、思想的なモチーフを寓話風に描いた作風で知られる。社会問題や社会の底辺で生きる人々に目を向け、アートの領域を拡大しながらより新たな表現法（激しい筆のタッチ、歪んだ空間構成など）を獲得、先駆的な作風をより昇華させていった画家である。

しかし時代はこの先駆者を翻弄する。１９３０年、ナチスに迫害されオランダに移住、後にはアメリカに亡命。そして、アーティストとして確立された揺るぎない彼の名声にフランスは長い間冷たかった。フランスにおける最近までの彼に対する不当に低い評価に、フランスの隣国ドイツへの近親憎悪に近い感情が作用していることは想像に難くない。今回のポンピドゥー・センターにおける、マックス・ベックマンの大回顧展のサブタイトル「歴史への対岐」に、そんなフランスとドイツの複雑な心理を感じるのは私だけではないだろう。

青年時にパリで修行するなどフランスにも縁のあったイサムノグチ。その彼の作品展は日本文化会館で。

詩人である日本人の父親とアメリカ人の母親の間に生まれ、アメリカと日本を祖国に持つ生い立ち。彫刻家として出発しながらも、創作の意欲のままに自己の表現の領域を拡大していったアーティスト、イサムノグチ。家具のデザインから、庭園のデザイン、環境デザインまで、彼が通っていった軌跡は従来の伝統的なファインアートの範疇からは大きくはずれる。生前から名声を確立しながらも、彼のアートに対する評価が今一つ定まらなかったのは、彼の東洋的な宇宙観、自然感ゆえか？　よってその作品は、部屋のなかの灯りだったり、庭園の中にたたずむダイナミックなオブジェだったり。しかし、個々の作品は独特の哲学に裏付けされた洗練のスタイルを宿すことになる。作品を包む空間まで意識しながらの創作には、もはや「日本的な」という言葉を必要としない力強さを感じる。むしろ「地球を彫刻する」的表現こそ相応しい、現在のコンテンポラリーアートに連なるパイオニアであったのだろう。


ユネスコ本部の庭園でも彼の作品を観ることができる。こちらも是非 。

アートの奇才は、別の奇才ビョークの子供のパパでもあられます。

イェール大学のスポーツ特待生、元医学生、元モデル、現在コンテンポラリー・アート界のスター。華やかなキャリアがスゴすぎる、時代の寵児、マシュー・バーニー。彼の８年越しの最新作「クレマスター」がパリでも公開！セリフもない、ストーリーもない、あるのは「身体」「性」のみ。常に身体性を追求してきた奇才の、螺旋階段のように連なる性と身体のアートは、ただただマジックのよう。コンテンポラリー・アートファン必見！